2026陸劇《逐玉》自開播以來持續衝上話題高點，不只在騰訊與愛奇藝雙平台熱度破萬，更一路延燒到海外市場，在多國串流榜單上都有亮眼表現。劇情與主演張凌赫、田曦薇的火花固然吸睛，但真正讓觀眾「一眼入坑」的，還有導演曾慶傑的鏡頭語言。他擅長用光影與構圖放大角色魅力，甚至被網友笑稱是「連普通人都能拍出高級感」的氛圍感之神。回顧他2024年以小成本黑馬《九重紫》強勢逆襲、成功從短劇賽道跨入長劇核心圈，《逐玉》更像是他全面升級後的代表作，也讓「曾式美學」再次被推上討論高峰！接著一起來看曾慶傑導演歷年來必追作品吧！
曾慶杰導演作品
曾慶傑是誰？非科班出身、從短劇賽道成功擠身長劇市場
導演曾慶傑其實並非傳統影視科班出身，卻很早就展現對影像的興趣。高中時期便參加校園動畫課程，在老師指導下完成作品《心靈的求索－人類科技未來》，還曾拿下全國性獎項，算是早早就「誤打誤撞走進影像圈」。大學就讀廣東工業大學國際經濟與貿易，副修哲學，看似與影視無關，卻也替他日後的創作加入更多敘事與思考層次。從早期作品《天才J》到後來的《九重紫》《逐玉》，一路從短劇起步，慢慢擠進主流長劇市場，完成相當罕見的跨圈成長路徑。
真正讓他被市場記住的，是他在短劇時期累積出的強烈個人風格。他很擅長用打光、構圖與鏡頭調度，把演員的特質放到最大，像張凌赫的「破碎感」、田曦薇的反差魅力，都被他拍出更鮮明的存在感，也因此被網友戲稱為「內娛醫美聖手」。從《念念無明》《虛顏》一路到《九重紫》爆紅，他也被視為從短劇賽道成功躋身長劇核心梯隊的代表人物之一，甚至與趙一龍、楊龍並列為「古偶新銳三巨頭」。不少觀眾形容，他的鏡頭不是單純拍戲，而是把情緒、氛圍甚至演員氣質一起重新包裝升級，讓作品有種隨便一幀都能當劇照的質感。
1.《虛顏》
《虛顏》這部作品主打「換臉替嫁」的高概念設定，劇情講述畫師十七被迫與相府千金交換容貌，代替對方嫁入將軍府，沒想到新婚丈夫竟是自己曾暗戀的救命恩人。身份錯位、雙向暗戀再加上權力鬥爭，一開局就把張力拉到最滿，幾乎沒有冷場空間。整體節奏非常快，每一集都像在踩油門推進劇情，加上台詞又狠又深情，像那句「她的樣子，是長在我心裡」，真的很容易讓人直接入坑，甚至不少人看完還會默默重刷好幾遍。
而這部劇之所以會被封為「短劇天花板」，關鍵就在導演曾慶傑的鏡頭語言真的太會拍。他很擅長用光影、慢動作還有情緒特寫去放大角色的情感，像「滑跪抱」、「雪中撐傘」這種名場面，根本就是直接刻進觀眾腦海。也難怪網友會給他「氛圍感製造機」、「短劇美學天花板」這種稱號，甚至業內也點名他把低成本拍出高級感。加上丞磊在劇中表現出圈，直接從短劇男主躍升長劇主角，這部《虛顏》不只紅一部戲，更像是直接改寫了不少人的職涯軌跡。
2.《念念無明》
《念念無明》主打「雙面夫妻」設定，劇情講述成衣坊老闆娘司小念與溫潤郎中晏無明，看似過著平凡又甜蜜的婚姻生活，實際上兩人卻各自藏著驚人身分——一個是江湖殺手，一個是暗衛首領。這種一邊談戀愛、一邊可能隨時要對對方下手的關係，讓整部劇從頭到尾都處在一種又甜又危險的氛圍裡。加上短短18集、每集約10分鐘的節奏，幾乎沒有拖戲空間，各種反轉接連丟出，也難怪會被笑稱是「古裝版史密斯夫婦」，追起來真的會停不下來。
而讓這部劇真正出圈的關鍵，還是在導演曾慶傑的拍攝手法。他很會用轉場和鏡頭語言玩出層次，像是角色身份切換時那種無縫銜接的畫面，常常一秒就讓情緒翻轉。再加上燭光、雪夜這種氛圍場景，直接把畫面質感拉滿，很多鏡頭都被網友截圖當桌布在用，也因此被封為「古偶鏡頭美學天花板」、「最會拍氛圍的導演之一」。以相對低成本拍出高完成度，至今《念念無明》總播放量突破4億，也讓曾慶傑在短劇圈直接站穩一席之地。
3.《招惹》
《招惹》把背景拉到民國上海，整體就是一個又狗血又讓人上癮的設定。劇情講述女主姜罂表面是歌女，實際上帶著復仇目的接近男主杜尋，甚至成了名義上的「繼母」，兩人從原本的青梅竹馬，變成彼此試探、互相算計的危險關係。一邊是黑幫少爺，一邊是步步為營的復仇者，關係本來就夠複雜，再加上那種若即若離的曖昧拉扯，整部劇就是在「不能愛但偏偏很想愛」的邊界反覆試探，也難怪會被觀眾直接封為「小媽文天花板」，越看越上頭。
而這部劇會爆紅，很大一部分也要歸功於導演曾慶傑的鏡頭真的太會營造氣氛。他很懂怎麼用光影去放大情緒，像是昏暗燈光下的對視、手指輕碰的細節，甚至旗袍與西裝的對比，都被拍得很有張力。那句「你有光就行，我可以站在暗處」更是直接封神，幾乎變成代表性台詞。網友也給他各種稱號，像是「名場面製造機」、「最會拍曖昧的導演」，甚至有人說他是把小說裡那種禁忌情感拍成真的人。用不算高的成本，卻拍出滿滿電影感，《招惹》也因此成為他作品中討論度很高的一部。
4.《風月變》
《風月變》這部劇把懸疑、權謀跟愛情揉在一起，走的是一種有點詭譎又帶點溫柔的路線。劇情講述男主凌長風在追查「蝶奴」事件時，意外帶回失去記憶的女主唐千月，原本以為只是救人，沒想到她身上其實藏著危險血脈。兩人從陌生到慢慢建立信任，走的是那種沒有誤會、一步一步靠近的感情線，一邊是外在危機不斷逼近，一邊是內在情感慢慢升溫。整體節奏不算爆衝，但反轉安排得剛剛好，加上「養成式戀愛」的細節鋪陳，很容易讓人不知不覺就追下去。
而說到這部劇的靈魂，還是導演曾慶傑的鏡頭美學真的太穩。他很擅長把夜景、燭光、陰影這些元素用到極致，畫面看起來都有一種淡淡的詩意感，隨便一格截圖都像劇照。像劇中教女主「怎麼當人」的那段日常互動，就被不少觀眾反覆回放，既溫柔又有層次。網友也常說他是「氛圍感天花板」、「最會拍情緒的導演之一」，甚至還被誇是用B級預算拍出S級質感的人。《風月變》不只讓他在短劇圈地位更穩，也吸引不少人從這部開始入坑，一路追到他後面的長劇作品。
5.《別跟姐姐撒野》
《別跟姐姐撒野》是一部走甜寵路線的都市愛情短劇，劇情講述女總裁金蓉蓉與酒吧駐唱顧從北之間，從一場意外相遇開始，慢慢從互看不順眼走到真正心動的戀愛關係。表面上是常見的姐弟戀設定，但其實裡面多了不少反差感設計：女主強勢又理性，男主年輕卻帶點倔強與溫柔，兩人互動有種「誰也不讓誰，但又默默在意對方」的氛圍。加上節奏輕快、不拖戲，很適合想輕鬆追劇的人，一集接一集不知不覺就看完。
而這部劇會被記住，很大程度也來自導演曾慶傑對短劇節奏的掌控。他沒有把甜寵拍成套路化，而是靠細節和情境讓角色更有真實感，像年齡差梗、領證時間差這些設定，都被拍得很有趣，甚至被網友笑說是「姐姐在等弟弟長大」。也因此他常被稱作「短劇氛圍感製造機」、「最會拍反差戀愛的導演之一」。雖然是偏輕鬆的小品作品，但依舊維持他一貫的乾淨鏡頭與流暢節奏，也讓《別跟姐姐撒野》成為不少觀眾心中很好入坑的甜寵短劇代表之一。
6.《我遲到了那麼多年》
《我遲到了那麼多年》是一部現代都市青春愛情短劇，劇情講述內衣設計師姜喜樂，在多年後意外重逢高中時期暗戀的對象丁冉，本以為只是久別重逢，卻因為父母再婚，兩人突然變成名義上的姐弟。從「想靠近又必須保持距離」的尷尬關係開始，他們在同居生活裡一邊磨合、一邊慢慢拆解過去十年的誤會與遺憾。整體走的是輕喜劇＋情感修復路線，沒有太多狗血爆點，但情緒鋪得很細，屬於那種越看越有感的類型。
而這部作品也算是導演曾慶傑從古裝轉戰現代題材的一次小突破。他一樣延續自己很擅長的「曖昧拉扯感」和乾淨鏡頭語言，把青春裡那種說不清、又放不下的情緒拍得很貼近生活。像一些日常互動的細節、甚至刻意打破偶像劇套路的設計（例如本來以為要接吻卻直接摔地），反而更有記憶點。網友也常說他是「最會拍氛圍的短劇導演」，業內則認為他成功從古偶美學延伸到現代愛情，但也有人覺得這部在視覺衝擊上略少一點他古裝作品的華麗感。不過整體來說，依然是他作品線裡很穩的一部現代甜劇代表。
7.《九重紫》
《九重紫》改編自同名小說，劇情講述竇昭在命運重啟後重新回到人生轉折點，帶著前世記憶試圖改寫家族與自身命運，並在過程中與宋墨再度相遇。兩人從互相試探到逐漸並肩作戰，一邊是家族權勢與宅鬥暗流，一邊是命運反覆拉扯下的情感選擇。整體設定結合重生＋權謀元素，節奏不拖但情緒層層堆疊，像「雨夜初遇」、「雪夜對峙」這種場景，都把那種宿命感拍得很滿，讓人很容易一秒入戲。
而這部劇會被稱作現象級黑馬，很大原因就在導演曾慶傑把長劇也拍出了他標誌性的氛圍感。他擅長用光影、構圖去放大情緒張力，像是「潑墨化作硃砂痣」這類轉場設計，不只是好看，還帶有情節隱喻，讓畫面本身就會說故事。也因為這種風格，他被網友一路稱作「氛圍感天花板」、「最會拍曖昧與宿命感的導演」，甚至有觀眾說是因為他的作品才開始去搜尋導演名字。《九重紫》也因此成為他從短劇跨入長劇後的重要代表作，不只帶紅主演孟子義與李昀銳，也讓他的鏡頭美學正式進入更多觀眾視野。
8.《逐玉》
《逐玉》這部劇主打「假婚真愛」與權謀交織的設定，劇情講述落難武侯張凌赫飾演的角色，在動盪局勢中流落林安小鎮，意外被殺豬女田曦薇所救，兩人從互不相識到被迫捲入局勢紛爭，在一次次危機與靠近之中逐漸建立信任，也慢慢發展出難以忽視的情感。整體故事結合市井煙火與家國權謀，一邊是身份與立場的拉扯，一邊是情感逐漸升溫的曖昧流動，像「對視」、「受傷互救」、「情緒爆發」這些橋段，都讓人很容易被帶進角色的關係裡。
而這部劇之所以討論度高，很大一部分來自導演曾慶傑的鏡頭語言再度發揮。他一樣延續自己很標誌的「氛圍感拍法」，用光影冷暖對比、柔光濾鏡和細節特寫，把角色的情緒拉到最大，像「豬圈抬眸」、「雪地戰損」這些畫面直接被劇迷封為人生鏡頭。網友也常形容他是「最會拍顏值與情緒的導演」、「名場面製造機」，甚至有人說他的劇就是那種會讓人一幀一幀截圖的等級。加上張凌赫與田曦薇的化學反應被放到極致，《逐玉》也成為他長劇作品裡話題與視覺討論度都非常高的一部代表作。
9.《金枝》
《金枝》是一部定位S+的古裝新作，劇情講述北宋出身底層的少女陳雀兒（李一桐 飾），為了改變命運被捲入權貴圈層，甚至頂替郡主身份一步步往上爬，在華服商戰、階級對抗與宮廷權謀之間周旋求生。故事核心放在女性如何在不公平的制度裡「硬撐出一條路」，一路從底層翻身到權力中心，過程充滿算計與成長，也加入像「仙衣社」、「萬國荟」這種勢力角力線，讓整體節奏既有爽感也有壓迫感。而陳星旭飾演的角色則擁有多重身份，與女主形成亦敵亦盟的禁忌關係，讓情感線更加複雜。
而這部劇之所以未播先熱，很大程度還是因為導演曾慶傑的加持。他從《九重紫》、《逐玉》一路累積話題，已經被網友封為「古偶氛圍感天花板」、「名場面製造機」，每次出手幾乎都會引發討論。不過業內也很直白，一方面肯定他鏡頭美學很強、很會拍人，畫面有電影質感，但另一方面也有人提醒他「劇情節奏偏慢、容易過度沉浸在氛圍鏡頭」。這次《金枝》也被視為他很關鍵的一步，畢竟前作已經打開市場，如果能在敘事節奏上再升級，就有機會真正穩住「古偶頂流導演」的位置，甚至把他的美學風格再往上推一階。
